七七笔趣阁

第67章（第1页）

还有梵高，他有名的程度咱就不多说了，直接影响了法国的野兽主义、德国的表现主义以及20世纪初出现的抒情抽象主义。只是洛洛惊愕于在高先生的宅邸竟然看到了《乌鸦群飞的麦田》……这幅画据说在荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆！！！也在这里出现了，这老板什么来头，洛洛已经懒得去猜了，她很喜欢梵高，喜欢那个人，哪怕世界的人都认为艺术家通常都是神经病！不过梵高也确实是神经病！

《乌鸦群飞的麦田》，当真的看到时，她的脑中闪过了很多词语，金黄色的麦田、乌云密布的沉沉蓝天、空气凝固、压抑的不安、凌乱低飞的乌鸦、骚动的画面！！这就是洛洛看到的，波动的地平线和狂暴激荡的笔触增加了很多的压迫反抗和阴郁不安，就如同一幅色彩和线条组成的无言绝命书。

无所畏惧的明黄和湛蓝，动荡不安饱含激情的笔触，即使是在一百多年以后，依然能够感受到他不死的疯狂。似乎使你望见他浓厚油彩背后的凝固，精神的干涸！彻底的透支！扭曲的线条中蕴含的焦躁狂暴的力量几乎要冲破天灵盖，迸将出来，不敢直视太久。当洛洛亲眼看到那有力的笔触时，突然热泪盈眶。一种笔触色彩之外的涌动感染，不光有血脉和神经，惊颤后的美丽，躁动不安的膜叹。

洛洛默默的回头，原来不止是她，林琦、齐白这两个感情寡淡的人也莫名的眼睛红红的。

高先生又为他们做了介绍，“《加歇医生的肖像》，这幅画是真作哦！梵高可是为加歇医生画了两幅相同风格的画，一副收藏于巴黎奥塞博物馆，另外一副这是我动用了很多关系才弄到的，哎，1990年5月15日，日本造纸商斋藤先生在三分钟内花了8250万美元拍下，1996年，斋藤死了……辗转得了此画，真是三生有幸！”

“哪里，我们在有生之年可以看到这副名画那才是三生有幸，高先生。”齐白十分感叹的说着。

洛洛只是微笑着不说话，默默的欣赏着这些画。接下来又欣赏了一副梵高同志的自画像，高先生明确的说出了那自画像只是高仿作品，非真品！但仿作也特别的精致，反正洛洛本人是看不出来高仿和真作有何区别，就算用左眼透视也看不出来！空旷的大厅，那副画像十分的独自安然，简单朴素的相框挂在这无名的墙上，画中人双眼注视着，这个世界，似乎，无限依恋。桃灰色的脸容，死灰的头发，额前和嘴周满是皱纹，表情呆僵木讷，胡子呈红色，整体透着哀伤的味道。

洛洛觉得，她是无法理解艺术品的价值的，只是有人说过：艺术品的价值在于它本身，那是无法用金钱计算的。就如同最初在她的眼中，翡翠这种东西，不就是一块颜色比较鲜艳好看的石头，几亿的价钱是不是比较夸张了？就算是帝王绿，只是，颜色比较独特！只是卖了几块明料之后，洛洛忽然又有点觉得，她的艺术细胞似乎觉醒了，至少觉得，某些东西，是真的很有价值的。

就和现在摆在她面前的梵高的画作，她看过梵高传，现在再看这些画，顿时觉得可以理解那个人是怎样想用无声的语言，想让这个绚烂的世界在手中绽放，只是，在当时，却无人倾听，这副自画像上，映射着文森特湛蓝忧郁的双眼，这个人他孤独，贫穷，寂寞，没有人能理解他的画，所有的人离他都很远。他曾经被嘲笑，他曾经遭受过不公正的待遇；他希望自己可以养活自己，他希望自己可以健康的活着；他经历过被奚落的爱情，他经历过贫穷和漂泊；但这些并没有妨碍他对生活的热爱和希望，生活又给了他什么呢？痛苦的活着，还有百年后的盛名。

也许梵高两个字和他的死让我们对他更加膜拜仰慕，望着这颜色跳跃在雪白的亚麻布上，捕捉着每一个灵魂的颤动，让你清醒的如此不安，洛洛想到看过的梵高传，想象着他开枪自杀的那一刻，那张因为苦难而布满皱纹，因为生的痛苦而扭曲变形的耶稣受难般的面孔。他无法画出来的离别，在金黄麦田的上空，有着黑色的羽翼，遮住了天空，遮住了世界上所有还活着的生物的动荡的眼眸。

有时候，太过鲜活的笔触，很难想象这个纯真的人是如此残忍的追求爱，他的爱就是疯狂的虐待自己。